提到流行音乐，除了周杰伦你还应该知道这些丨每日一歌

2018-06-19 23:38 来源:杜绍斐 摇滚

原标题：提到流行音乐，除了周杰伦你还应该知道这些丨每日一歌

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周一好。今天我们介绍合成器流行乐。之前我们介绍过的YMO就可以归为就这个范畴。

六七十年代的美国，迷幻摇滚和前卫摇滚如雨后春笋般的态势迅速占领了地下音乐场景，在合成器还未成为乐队普遍意义上的标配之时，Silver Apples这支充满实验气质的乐队于1968年发行了同名专辑。乐队成员Simeon使用自制合成器制造出最早的Electronica music与Experimental rock交媾出的重复、试探又无不入耳的小节，就像乐队名字一样，试图描绘一个碎片化、镭射糖纸一样的银色未来。

Simeon的自制合成器包括12台振荡器以及一系列的声音过滤器以及大量二手电子材料等等，这些粗糙简陋的气质与电气化试探的雏形让人很容易联想到八十年代出现的Cyber-punk的概念，虽然其中还有一个重要的一环——New wave音乐的出现，我们后面会提到。

另外不得不提及一个名字——Sucide。这支乐队名字听上去具有十分黑暗的气质，他们的首张同名专辑发行于1977年，此后，这张专辑也被滚石收入史上最伟大的五百张专辑之列。在他们还未正式使用一台真正的合成器之前，器乐手Rev最开始的做法是将一些音效单元放入键盘制造出简单的Riff，用这些Riff伴随着原始鼓机，他制造出了Minimal、Pulse和Industrial的黑暗、迷人的效果，以此作为迷雾般的铺底，靠前的是主唱Vega略带神经质的窃窃私语和紧张人声，两者交织出一个黑暗星球一般的独特气质。今天的这首Surrender，有Lo-fi的听感，粗糙的音质反而非常浪漫。

探讨过了合成器对于前卫和实验摇滚的不可忽视的影响，毫无疑问合成器作为一种电子设备，在电子乐的发展中是至关重要的一环。德国的前卫电子乐队Kraftwerk，这个电子乐史上举足轻重的名字，启发了之后无数的电子乐流派诸如Techno、New wave、Ambient、Hip-hop等等。

在1971年Kraftwerk推出首张同名专辑以后，随后摒弃了初期浓重的实验味道，1974年推出的专辑Autobahn是乐队从Krautrock向纯正的电子音乐领域迈进的经典之作，乐队开始制作出重复悦耳的Loop，使电子乐从传统的地下音乐跳脱出来，进入了流行音乐场景中。

在新浪潮音乐出现之前，New-romantic，即新浪漫音乐，于七十年代末期出现的Japan乐队，以华丽的服饰出现在舞台上，他们叛逆的气质和华丽的音乐一开始并不为大众接受，而值得庆幸的是，他们在日本得到了诸多听众的喜爱，日本Synth-pop乐队YMO、一風堂等等在后期与他们有着密切的音乐合作。

合成器浪潮之风，不仅影响了摇滚、电子领域不计其数的乐队，在Nu-jazz和Acid-jazz风格中，也不无踪影。传统的黑人爵士乐在电气化的影响下，呈现出更加迷人的另一面。