阿雅作品《你最好的一切》

◎ 深圳特区报记者 张锐

“一带一路与香港发展”书画名家艺术展近期在香港举行。众多艺术作品中，两幅色彩浓郁、视觉冲击强烈的丙烯画作品十分吸睛。看标签才知道，这两幅作品来自艺术家阿雅，一位90后北京姑娘。近日，记者对阿雅进行了专访，关于艺术，关于成长，她给出了自己的思考。

“绿色肖像”是阿雅创作的第一组作品，画中的两大主角：猫和兔子，拥有浓密而生动的毛发，正如此次展出的两幅作品《绿猫》和《你最好的一切》，画中都是以她所养的宠物猫作为创作原型。“我喜欢描绘毛发，特别是用丙烯这种立体性很强的材料。我对于笔触上的表达有一种执念。”阿雅说，对于毛茸茸事物的喜爱，和对宠物体态神情的熟悉，能够保证自己描画的精准和生动：“我对自己画的东西要负责。”

看过阿雅作品的人，大多会被画面里浓郁的绿色、红色所吸引，这种对比在对观者造成强烈的视觉冲击之后，产生出一种神秘而浓烈的吸引力。这种视觉反差代表了阿雅自身矛盾的心境，在维持理想和现实的平衡愈加吃力的时候，她将这种状态表现在了绘画作品中，成为一种消解。“原作更亮，我用了荧光颜料”。阿雅同时渴望在绘画材料上不断做出探索，之所以选择荧光颜料，是因为其色牢度和视觉吸引上很有优势，“但它真的很难用，每一次混合的粘稠度和显色变化很大，我做了很多次尝试，希望它成为我的一个亮点”。

初中毕业后阿雅便来到美国读书，在南加利福尼亚大学艺术学院毕业后，她选择回到北京，曾供职于一家金融机构。在找到理想的艺术栖息地之前，她希望能在负担自己生活的前提下保持艺术创作。“对于我来说，工作既是参与又是观察。”看似与艺术无关的工作，其实是她获取素材的来源。观察，是她和社会交流的一种方式。“我每天都会记日记，也会写一些小剧本，描绘人性，而不对其作出评价。”这些日常刻画成为了她作品中群体形象的来源。

即便在旅行中，阿雅也总会追踪到常人不曾留意或关注的人群及其生活状态，在她看来，他们并非小众或边缘体，只是获得了较少的社会关注。“当你了解到他们实现自己价值的方式有多么不同，深思他们的人生选择及其意味，这个过程本身也是一种冲击。”阿雅总是先着手于画面背景，“我需要选择合适的背景颜色和方式，表达人物所处环境的样子。”她笔下动物的眼睛，拥有和背景一样的颜色，“眼睛是灵魂的入口，它们仅有外皮是真实的，而内在却被所处环境填充了。”

谈到未来的发展方向，这位年轻的艺术家希望弱化现在过于明显的色彩风格。“因为更微妙的表现手法，会拥有更丰富的解读层面。”未来，阿雅希望表达更纯粹更精炼的东西，“我的内容提炼有些松散，还不能形成一个有力的主题。目前是一个沉淀和探索阶段，我不想贸然走入市场。”